21世纪奥德赛第二部分

21世纪奥德赛第二部分: 芭芭拉t时的表演。工匠

芭芭拉t时的表演。工匠
1月22日 - 2005年4月10日,
开幕酒会:周六,1月22日,下午6-9

因为在60年代后期她的第一次突破性的表演,芭芭拉·特纳史密斯一直是女权主义者,身体和行为艺术的南加州前列。 “21世纪奥德赛部分二:芭芭拉t时的表演。史密斯,”是这一重要艺术家的表演回顾展,包括21世纪奥德赛的新编辑的视频。史密斯创建durational演出中,她用她自己的身体,经常在一些个人的风险,因为她的艺术媒介。她的工作是了不起的勇气它,创造性,强度和辛酸。在洛杉矶工作在20世纪70年代,史密斯,艺术家,如南希·布坎南,克里斯负担,阿伦·卡普罗,苏珊花边,和保罗·麦卡锡,重新定义了艺术创作的本质。

此展,通过丽贝卡麦克格鲁和珍klein的策划,具有作为巴巴拉吨的区别。史密斯的第一次回顾展,并适当地呈现在澳门皇冠在那里史密斯开始了她的职业生涯,作为一个大学生艺术专业。然后将前往艺术的俄亥俄大学肯尼迪博物馆。展览包括,以前从未见过的照片,录像带,蜉蝣和其他性能文物。与仪式餐(1969年)开始的,它涵盖了超过二十年的工作,包括关键的表演庆祝圣南瓜(1971),喂我(1973年),birthdaze(1981),和21世纪的奥德赛(1991-93) 。

芭芭拉·史密斯开始了她在澳门皇冠,从她毕业在1953年抚养三个孩子之后的艺术生涯(绘画),她回到加州大学欧文分校的研究生,转向身体和表演艺术,并与同学创办了有影响力F空间画廊。强烈意识到女权主义思潮和60年代中期和70年代初的活动,史密斯是第一个重申在当代艺术中的女性身体/经验和自传的主导地位之一。甚至成立了女权主义艺术项目(1971年)和女人的建设(1973年)之前,史密斯是前景化自己的肉体,在实验表演性别经验。

实质性的,示出的目录伴随展(140页,画家,纸束缚,$ 30.00)为止。它包括由珍克莱恩,莫伊拉罗斯,克里斯蒂娜·斯泰尔斯,和珍妮索尔金撰;性能年表;传;清单,以展;和某些史密斯的最显著演出的详细说明。精液1974年接受采访时通过莫伊拉·罗斯伴随史密斯的第一个展览再现了新介绍。联合策展人珍妮·克莱因铲球设置阶段为史密斯的工作和当代学术框架内,它的艰巨任务。性能和人体艺术克里斯蒂娜·斯泰尔斯国际知名学者询问史密斯的工作最核心的,照亮她的勇气,热情和远见。艺术史学家珍妮·索尔金看着史密斯的作品轻松的一面,检查她用模仿和幽默。在一起,这些文章提供了有力的证明了史密斯的工作的重要意义,并把她的,适当的,旁边的20世纪和21世纪最伟大的表演艺术家。